Crédit photo : Frédérique Ménard-Aubin
Théâtre Point d'Orgue, Théâtre de Quat'Sous
Durée : 1:00
Véritable trésor de la dramaturgie britannique et monologue audacieux pour une actrice, nous assistons sous nos yeux à la naissance d’un être humain; sa vie, distillée avec sensibilité et humour, défilera jusqu’à sa mort en à peine une heure et quart. Ce périple bouleversant, qui condense une vie entière, prend forme grâce au génie d'Alistair McDowall, qui n’utilise que des mots – rien d’autre! Tout commence par des sons simples, des consonnes, des syllabes répétées qui évoquent les premiers balbutiements de la vie. Puis, les sons deviennent des mots, des phrases, qui deviennent des découvertes qui forment l’existence. Le monde intérieur de cette femme et son rapport au monde se complexifient dans un rythme en accéléré: ne dit-on pas que la vie passe en un éclair?
Alistair McDowall, traduction de Fanny Britt
Louis-Karl Tremblay
Évelyne Rompré
Assistance à la mise en scène et régie: Alexandra Sutto Conception de décor et des costumes: Karine Galarneau Conception des éclairages: Robin Kittel-Ouimet Conception sonore: Antoine Bédard Assistance au décor, costumes et machiniste de plateau: Maude Janvier Peinture scénique: Camille Picher Direction technique: Joanne Vézina Direction de production: Gwenaëlle L'Heureux-Devinat
La médiation artistique recouvre des pratiques d’intervention et des dispositifs mis en œuvre par des médiateur·rice·s et artistes professionnel·le·s afin de favoriser le rapprochement entre l’art et les publics. Elle a donc pour objectif de faire vivre et valoriser une expérience artistique signifiante en mettant en dialogue les œuvres, la démarche créative des artistes et les spectateur·rice·s.
Les activités de médiation artistique permettent également aux spectateur·rice·s de mieux appréhender une œuvre et de mieux en saisir le sens en vue de leur faire vivre une expérience de qualité et de susciter chez eux·elles une réflexion critique. La médiation artistique a donc pour effet d’éveiller ou de nourrir la curiosité du spectateur·rice et en lui permettant, éventuellement, d’élargir le champ des œuvres artistiques qu’il·elle souhaite fréquenter.